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* Uma das bandas mais emocionais do rock independente americano, o incrível Walkmen, vai acabar. Se não acabar, vai parar por um looooongo tempo. “Extreme hiatus”, como eles anunciaram. “Não nos vemos juntos fazendo um disco novo no futuro”, disse um dos integrantes.

O último show aconteceu quarta à noite na Filadélfia, no Union Transfer, lugar em que em um belo dia vi um show do White Stripes, entrevistei o Jack e a Meg White, com o Jack empurrando a Meg para ela responder alguma das perguntas que eu fazia. Mas ela ficava muda, só olhando para a minha cara e ele acabava respondendo. Enfim, o Walkmen.

Banda de Nova York de rapazes de alta classe, superbem vestidos e que gostavam/gostam de tirar seu som de instrumentos vintages, o Walkmen percorreu uma carreira de 13 anos no underground americano. Eu curtia o nome chick de seus integrantes: Paul Maroon, Walter Martin, Matt Barrick, Peter Bauer e Hamilton Leithauser.

Leithauser é um frontman impressionante. Canta com um sentimento aflorado capaz de estraçalhar na plateia até corações bem resolvidos. Sua grande marca é a veia no pescoço, que saltava de modo absurdo na hora dos refrões emotivos de suas músicas. Tanto que, juro, me desconcentrava em shows do Walkmen, até. Achava sempre que era a última música que ele cantaria.

No show da Filadélfia, o último, eles tocaram 13 músicas. Uma para cada ano da banda. A derradeira da noite, derradeira do Walkmen, foi a maravilhosa “We’ve Been Had”. Antes tem “It Won’t Be Long”.

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* Na próxima segunda-feira o grupo Arctic Monkeys, dono de um dos discos do ano, lança mais um single desse disco tal, da música “One for the Road”, aquela do video bizarrinho na fazenda, no trator. A edição em vinil do single, o 7 polegadas, tem um lado B bem interessante, uma canção chamada “You’re So Dark”, que se fez conhecida ontem. Padrão Arctic Monkeys de canções. Ou seja: foda!

O fanfarrão Noel Gallagher, um dos caras mais legais para se entrevistar no planeta porque é desbocadamente sincero, avaliou o disco do Arctic Monkeys no assunto “discos do ano” para a “Rolling Stone” americana. Deu uma impressão de que gostou “mais ou menos”, justificando a opinião na linha “Metade do disco é brilhante, metade é ‘Just yeah!'”.

Olha só o que a banda de Alex Turner faz apenas como um “mero” lado B de single.

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* “I listened to your problems/ Now listen to mine”.

* Ontem veio o teaser. Agora tem o vídeo completo.

“Instant Crush” é uma das grandes músicas do “Random Access Memories” e uma das grandes do ano. Não sei por que me lembra Prince, haha. Acho que é o solo de guitarra.
Fã dos Strokes, o duo Daft Punk entregou uma demo instrumental para o Casablancas em 2010. Perguntaram se ele queria contribuir com um vocal, uma letra. Os robôs fizeram do stroke um boneco de cera.

O vídeo é lindão e bem “french”. Envolve romance e museu. Julian e sua jaqueta de couro style e tals. O romance é entre bonecos de cera, e rola quando o museu fecha, na noite. Tipo isso.

Ah, e acho que o Daft Punk aparece, sim. Duas vezes.

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* Como quase nunca eles entregam nada de primeira, o duo francês Daft Punk soltou hoje um teaser do que será o video de “Instant Crush”, musicaça do “Random Access Memories”, o disco lançado neste ano. A canção no álbum e o vídeo são estrelados pelo nosso amigo Julian Casablancas, dos Strokes. No preview do lado visual de “Instant Crush”, que apareceu em TV francesa sem avisos prévios hoje de manhã, o rapaz daquela banda lá aparece em dois momentos: um o Julian normal, calça rasgada e casaco de couro. Noutro, um boneco vestido tipo um militar francês num museu. What? No teaser, pelo menos, os robôs não apareceram. O preview ganhou a internet no meio do dia primeiramente graças a um fã dos Strokes, que o espalhou imediatamente. E o Daft Punk botou essa foto acima em seu Facebook, um Julian meio Napoleão Bonaparte.

O talentoso DJ e produtor brasileiro Flávio Romão, o Fatu, lançou recentemente um remix de “Instant Crush”, assinado por sua alcunha remixadora F82. Fatu disse que gostava bastante da música no disco do Daft Punk e quis dar uma versão mais pista para ela, para usá-la como DJ. A gente repete essa versão aqui, abaixo.

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* Banda goiana “da gema”, verdadeiro rock stoner pesado e sem concessões típico da cidade, os Hellbenders vivem momentos agitados, como toda a cena da capital de Goiás, aliás. O grupo se apresenta hoje à noite com os conterrâneos do Black Drawing Chalks mais o trio mineiro Fusile no Da Leoni, ex-Studio SP, no Baixo Augusta. Os shows começam a partir das 23h e fazem parte da programação do SIM – Semana Internacional de Música que acontece nesta semana em São Paulo.

Ambos Hellbenders e Black Drawing Chalks são dois nomes confirmados para o próximo South by Southwest, grande vitrine mundial de bandas novas que ocupa Austin, Texas, no mês de março. Goiania Rock City messing with Texas. Outra banda da cena vai para o festival também, o badalado Boogarins, de rock psicodélico quase mineiro de raiz.

Sobre os Helbenders, que lançaram há pouco tempo o seu disco de estreia, “Brand New Fear”, a banda enviou à Popload, de modo exclusivo, uma session caseira que fizeram ao blog. Foi uma performance ao vivo em estúdio para “Bigger Inside Out”, música inédita da banda. Ei-la, pois.

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* O curta-metragem Tropico, da cantora boneca Lana Del Rey, foi lançado hoje no Japão, com reverberação mundial daqui a pouco, via VEVO.

“Tropico”, já polêmico, bíblico e “caliente”, tem três músicas de Lana: “Body Eletric”, “Gods and Monsters” e “Bel Air”. Tem Elvis e Marilyn Monroe também. Tem Lana no pole dance. O diretor é Anthony Mandler, responsável pelos vídeos de “Ride”e “National Anthem”. E mostra Lana dos tempos do paraíso até hoje, como dondoca de Los Angeles.

Ontem, em LA, Lana mostrou o filme de 30 minutos num cinema de Hollywood. Ainda ontem, Lana revelou ainda que seu segundo disco, a sair em 2014, se chamará “Ultraviolence”.

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* Touch me, I’m sick!

* O nobre selo indie Sub Pop, que mudou para sempre a história da música independente, vai dar nome a um festival de bandas de seu cast a ser realizado em maio na nova casa de shows Audio (na Água Branca) e puxado pela veterana banda grunge Mudhoney. Sob escolha de Mark Arm, o líder do grupo, vêm também ao país as bandas novas Metz e The Obits, duas grandes apostas do selo indicadas pelo vocalista do Mudhoney.

O SUB POP FESTIVAL em São Paulo acontece no dia 15 de maio. Outras atrações podem ser escaladas, como DJs. Com esta será a sexta visita do Mudhoney ao Brasil. A última vez que tocaram na cidade foi em 2010, na Virada Cultural. Em 2001, na primeira vinda, tocaram inclusive em Goiânia. O canadense Metz fez um dos discos mais legais de 2012, o seu de estreia, “METZ”. A parte roqueira braba da Inglaterra pira nos caras. O Obits é garagem surf punk do Brooklyn, Nova York. Isso já diz muita coisa.

** Os ingressos para o Sub Pop Festival – São Paulo devem começar a ser vendidos ainda em dezembro. A casa de shows Audio abre suas portas com shows para até 3 mil pessoas agora no começo de 2014, provavelmente fevereiro. Um show do Marcelo D2 está armado para acontecer no local no dia 1º/2.

** O festival da Sub Pop SP é uma parceria das produtoras Construtora de Música, de Goiânia, com a Inker, de São Paulo, gente que faz.

** As três bandas da lendária gravadora americana tocam ainda em Goiânia, dia 16/5, como atrações do Bananada 2014.

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É até ironia pensar que o unstoppable Jack White subiu em um palco para fazer um show uma única vez em 2013. Em setembro passado, o ex-White Stripes participou ao lado de outros grandes nomes da música de um show especial que serviu como um plus na premiere de “Inside Llewyn Davis”, novo filme dos irmãos Coen. A apresentação aconteceu em Nova York e contou também com as participações de Patti Smith, Marcos Mumford, Conan Oberst e Joan Baez, entre outros.

O show foi filmado e será exibido na TV norte-americana no dia 13 de dezembro com o título “Another Day, Another Time”. Jack White fez uma versão linda de “We’re Going To Be Friends”, faixa do álbum “White Blood Cells”, do seu White Stripes, lançado em 2001.

Vencedor do Grand Prix no Festival de Cannes, “Inside Llewyn Davis” estreia amanhã nos Estados Unidos. O novo projeto dos irmãos Joel e Ethan Coen é uma espécie de drama com comédia misturados com melancolia que se passa na Nova York dos anos 60 e conta a história do próprio Llewyn Davis, um talentoso guitarrista e cantor que busca o sucesso em uma nova fase na carreira após desfazer uma parceria que havia rendido um single de sucesso. Davis, tido como um “perfeito perdedor”, perambula pelas ruas de Manhattan sem dinheiro, lidando com o fracasso. O cantor é interpretado por Oscar Isaac e o filme, uma homenagem declarada ao folk, concorre ao Oscar em 2014.

No Brasil, a obra ganhou o nome “Inside Llewyn Davis – Balada de um Homem Comum”. Participam do longa, além do protagonista Oscar Isaac, nomes como Justin Timberlake, Carey Mulligan, Garrett Hedlund, John Goodman e Adam Driver.

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Bowie na área. O gênio inglês soltou um novo vídeo para divulgar a nova versão de “I’d Rather Be High”, uma das melhores faixas de “The Next Day”, discão lançado por ele no início do ano e que ganhou uma versão “Extra” mês passado, incluindo algumas faixas retrabalhadas e remixadas. O vídeo mostra cenas da 1ª Guerra Mundial, com direito a um baile de máscaras (de gás) dos soldados em combate.

Essa versão de “I’d Rather Be High”, que recebe o nome de Venetian Mix, é a mesma que aparece na peça da Louis Vuitton e será lançada no próximo dia 16 de dezembro como single em vinil, junto com a versão explosiva de James Murphy para “Love Is Lost”.

“The Next Day – Extra”, lançado mês passado, contém três discos que incluem cinco canções não lançadas anteriormente e duas versões remixes. São elas: “Atomica”, “Love is Lost (Hello Steve Reich Mix by James Murphy)”, “The Informer”, “Like a Rocket Man”, “Born in a UFO”, “I’d Rather Be High (Venetian Mix)” e “God Bless the Girl”.

* Fora o vídeo, saiu uma nova foto do Bowie.

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Mais uma listinha, Brasil. Essa especial, porque foi eleita por uma personagem constante nas seleções de melhores dos outros.
Essa lista sai da cabeça de uma garota de 17 anos, vinda de uma cidade portuária da Nova Zelândia, letras teen meio sombrias e antiostentação. A Lorde, claro.

A cantora fez sua própria seleção de melhores músicas do ano para a bombada rádio australiana Triple J. Tem Daft Punk, Drake, Major Lazer e até Kanye West.

A Popload, camarada como sempre, preparou uma playlist com as faixas em sequência.

* As preferidas da Lorde:
Kanye West – “Hold My Liquor” feat. Chief Keef, Justin Vernon
Drake – “Hold On, We’re Going Home”
Daft Punk – “Doin’ It Right” feat. Panda Bear
Daft Punk – “Get Lucky”
Deptford Goth – “Feel Real”
James Blake – “Overgrown”
Majical Cloudz – “I Do Sing For You”
Major Lazer – “You’re No Good” feat. Santigold, Vybz Kartel, Danielle Haim, Yasmin
Jungle – “Drops”
Lo-fang – “#88″

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